Paris14.info

L'exposition retrace le parcours de la famille Camondo. Promoteurs du progrès, les Camondo ont un grand rôle culturel et politique dans l'évolution des institutions ottomanes.

En 1867-1868, la famille Camondo décide de s'installer à Paris afin d'y établir sa banque.
En 1870, les deux frères, Abraham-Béhor et Nissim acquièrent deux propriétés au 61 et 63 rue de Monceau et planifient le splendide aménagement de leurs futures demeures dans ce nouveau quartier des élites de la capitale.

Très vite, ils s'immergent dans la vie mondaine parisienne. Selon leurs humeurs et les modes, ils collectionnent indistinctement des œuvres d'art de divers styles, goûts et époques, qui leur sont proposées : la peinture flamande voisine avec les objets d'art d'extrême orient, l'École de Barbizon, la peinture orientaliste ou historique

De Nissim (très dandy) on peut voir l'exceptionnelle collection d'épingles de cravate.

55 épingles de Boucheron  : chinois fumant la pipe, Méduse, Mélusine, Tête de guerrier franc, Le soleil et La lune, Mercure, Flore, bestiaire miniature : caniche sanglier aigle souris scarabée abeille.

Les deux cousins, Isaac et Moïse délaissent l'engagement familial dans les affaires communautaires et sociales pour devenir des mécènes de la culture nationale. Collectionneurs de haute volée, exigeants et connaisseurs, leurs collections suscitent admiration et respect chez les experts.

Isaac décide de placer l'art au centre de sa vie. Lui-même compositeur de musique, il crée plus de 20 œuvres musicales. Ses contemporains qualifient son style d'« impressionnisme musical ».

Isaac lègue ses extraordinaires collections artistiques au musée du Louvre. 159 des tableaux se trouvant au Louvre lui ont appartenu.
L'éclectisme de ses collections, d'une grande qualité lui a permis de léguer  Mobilier, pièces de faïences, tableaux et dessins français du XVIIIe siècle, art asiatique, sculptures du Moyen-Âge et de la Renaissance

Peintures et dessins impressionnistes dont des œuvres majeures - Delacroix Monet Renoir Boudin Sisley Pissaro Corot

Degas,         

Cézanne, Jongkind, Le citron de Manet.

Que serait le musée d'Orsay sans les dons d'Isaac de Camondo ?
Dès 1874 il collectionne objets et œuvres d'art asiatiques son goût pour le Japon va l'amener à rencontrer les artistes impressionnistes qui collectionnent des estampes, lui même en lèguera plus de 400 au Musée Guimet.. Elles sont signées : Hiroshige, Hukisai, Sharaki, Utamaro

Peu avant sa mort il s'intéressera aux Nabis

N'ayant pas d'héritiers légitimes, ni voulu en désigner, Isaac souhaite donner ses collections à l'État français. Il innovera encore  par l'introduction de donations sous réserve d'usufruit et en faisant entrer des œuvres d'artistes vivants dans les collections du musée du Louvre.

Moïse, de son côté, a aussi développé une passion de collectionneur. Dans un hôtel particulier, il réunit une collection exceptionnelle d'objets et de meubles du XVIIIe siècle. Jusqu'à sa mort en 1935, il n'a cessé d'enrichir sa collection d'objets d'art illustrant les dernières décennies du siècle des Lumières. Il souhaite faire des collections « exemplaires » destinées à servir de référence.

Sans être une reconstitution exacte, son hôtel particulier est une évocation de son XVIIIe siècle rêvé et son goût, le « goût Camondo », devient une référence incontestée dans le domaine des arts décoratifs. Moïse lègue sa demeure aux Arts décoratifs pour qu'elle soit un musée, qu'il nomme en mémoire de son fils Nissim, aviateur héroïque mort pour la France en 1917. Il ne se doute pas alors que l'histoire mettra un terme à cette prestigieuse lignée, par la déportation de leurs derniers descendants : sa fille Béatrice, sera internée au camp de Drancy et mourra à Auschwitz en janvier 1945, plusieurs mois après son époux Léon Reinach et leurs deux enfants déportés et assassinés en 1943.

Vase Zun en forme d'éléphant  Chine du sud, époque Shang (XVIIIe - XIe siècle avant notre ère)
© RMN / Thierry Ollivier

Jean-Baptiste-Camille Corot, L'Atelier de Corot. Jeune femme assise devant un chevalet
© RMN / Gérard Blot

Edgar Degas, Les Repasseuses
© RMN (Musée d'Orsay) / Hervé Lewandowski

Kitagawa Utamaro, Amour profondément cache
© RMN / Harry Bréjat

6 novembre 2009 - 7 mars 2010

Musée d'art et d'histoire du Judaïsme  71, rue du Temple, 75003 Paris
01 53 01 86 60

http://www.mahj.org/fr/

Le conseil de quartier Mouton-Duvernet a le plaisir de vous convier mardi prochain à la prochaine séance de son ciné-quartier autour du film "Le Château de l’Araignée", réalisé en 1957 par Akira Kurosawa avec Toshirô Mifune, Isuzu Yamada, Minoru Chiaki, Takashi Shimura…
Le film se déroule au Japon du XVIème siècle, au temps des guerres civiles. En revenant d’une bataille victorieuse, les généraux Washizu et Miki se perdent dans la forêt et rencontrent une sorcière qui leur prédit que Washizu sera un jour à la tête du royaume, mais que ce sont les enfants de Miki qui lui succèderont. Si ce dernier reste stoïque, Washizu est plus que troublé. Commence alors une sanglante conquête du pouvoir, influencée par son épouse Asaji…
Nicolas Mansier

Plus d'info :
+ Cette séance est ouverte à tous. Elle a lieu le mardi 16 février à partir de 19h30 au cinéma Le Denfert (24, place Denfert Rochereau). Le prix d'entrée est de 4 euros, le film est suivi d'un débat.
+ Pour être informé(e) régulièrement des séances mensuelles, vous pouvez vous inscrire à l'adresse : conseil_mouton.duvernet@yahoo.fr (la séance suivante est prévue le 16 mars 2010 avec le film de John Ford "Les raisins de la colère").

Le féminisme est-il toujours une question d’actualité?
Cette question sera le thème de la soirée organisée vendredi 29 janvier à 20h par Europe Ecologie au Cinéma l'Entrepôt, autour du film la domination masculine.

Le "féminisme", ce mot qui malheureusement fait encore sursauter certains ou certaines, est-il encore d'actualité?
Tout pousse à répondre par l'affirmative à cette question. Certes la place des femmes a considérablement évolué dans la société au cours des cinquante dernières années. Mais, notre société n'en est pas pour autant égalitaire et les clichés persistent !

Le récent débat sur la parité dans les conseils d'administration des grandes entreprises est l'un des nombreux révélateurs. En 2009, seules 10,5% de femmes siégeaient dans les conseils d'administration des sociétés cotées, taux qui chute à 8% pour les 500 premières entreprises françaises. De manière générale, malgré des parcours scolaires plus réussis que les hommes (les filles redoublent moins souvent que les garçons, affichent un taux de réussite au baccalauréat plus élevé et sortent du système scolaire plus diplômées) elles ne représentent que 17,2 % des dirigeants d'entreprise. Et c'est sans aborder la question des salaires: à un même poste et à compétences égales, les Hommes gagnent toujours plus que les Femmes.

Accès à l'emploi, sexualité, vie privée, publicité, participation à la sphère publique et politique, etc... la question féministe se pose dans tous les aspects de notre vie quotidienne. Ce sont ces questions que soulèvent avec humour le film « La domination masculine », réalisé par Patric Jean, qui montre que nos attitudes collent rarement à nos discours !

La projection du film sera suivi d’un débat en présence du réalisateur et avec:

Monique Dental, candidate Europe Ecologie féministe à Paris,
Michèle Loup, Conseillère régionale IDF chargée de la mission Egalité femmes-hommes,
Stéphane Hessel, ancien rédacteur de la Déclaration des Droits de l’Homme de 1948, candidat Europe Ecologie à Paris.

Un débat qui s'annonce fort intéressant, peut être même dérangeant, puisque la volonté même du réalisateur est que "les spectateurs se disputent en sortant de la salle."

Alors les femmes à la cuisine et les hommes au pouvoir? Une grosse voiture comme symbole de virilité? Et pourquoi pas une femme présidente de la République ? Une bonne soirée pour bousculer les valeurs et ses propres comportements, et sans aucun doute pour apprendre à mieux apprécier l'Autre !

Boltanski a décidé que la troisième édition de MONUMENTA aurait lieu en hiver, car les jours sont plus courts. Sous la verrière, dans le froid, le visiteur fait une expérience émotionnelle, visuelle et sonore.

Passé le mur fait de boîtes de métal, (consigne ? colombarium ?) le visiteur est happé par le son. Diffusé par des haut-parleurs, un brouhaha de 400 battements de cœurs différents. « On entrera dans les lieux avec un bruit d'usine parce que tous ces cœurs vont battre ensemble, dit l'auteur. Et quand on approchera d'un poteau, on n'en entendra plus qu'un seul ! »

Sous un éclairage crépusculaire (tubes de néon) des vêtements disposés en carrés égaux, comme un tapis tragique et une pyramide de plus de 10 m de haut de vêtements de couleurs vives et de toutes sortes : pulls, chemises, tee-shirts...

Sans cesse, une pince montée sur une grue (métaphore du hasard) prend, élève et laisse retomber des vêtements sur le haut du tas, le destin et le hasard règnent en maître

Boltanksi a renoncé à installer au Grand Palais la machine qui chez ce friper déchiquette les vêtements trouvant cela trop éprouvant pour le visiteur.

« J'aimerais que les gens ressentent quelque chose qui les amène à se poser des questions. En art, ce qui m'intéresse n'est pas qu'on soit devant quelque chose, mais à l'intérieur d'une œuvre. Qu'il fasse froid, qu'il y ait un son relativement fort, en fait partie. »

Le son est omniprésent, ce chant étrange n'est pas seulement « entendu » il est « ressenti » tout le corps résonne et vibre.

Cette installation provoque des questions et des sensations diverses suivant les sensibilités : l'Holocauste ? une autre génocide ? émotion, oubli des personnes, provocation, habits sans corps....

Peux-t-on appeler cela de l'art ? c'est en tout cas une expérience dont on ressort différent.

« L'art consiste à poser des questions, à donner des émotions, sans avoir de réponse. » Christian Boltanski

"Personnes", Monumenta 2010, du 13 janvier au 21 février, au Grand Palais, avenue Winston-Churchill, 75008 Paris - www.monumenta.com

Le conseil de quartier Mouton-Duvernet a le plaisir de vous convier mardi prochain à la prochaine séance de son ciné-quartier autour du film "La 5ème victime", réalisé en 1956 par Fritz Lang avec Dana Andrews, Rhonda Fleming, George Sanders,…
A New York, Walter Kyne devient patron d’un grand journal à la mort de son père. Il offre un poste de haute responsabilité à celui de ses trois chefs de service qui retrouvera le « tueur au rouge à lèvres ». Celui-ci terrorise la ville en s’attaquant à des jeunes femmes. Pour avoir ce poste, l'un des journalistes va même jusqu'à se servir de sa fiancée comme appât pour attraper le tueur...
Nicolas Mansier

Plus d'info :
+ Cette séance est ouverte à tous. Elle a lieu le mardi 19 janvier à partir de 19h30 au cinéma Le Denfert (24, place Denfert Rochereau). Le prix d'entrée est de 4 euros, le film est suivi d'un débat.
+ Pour être informé(e) régulièrement des séances mensuelles, vous pouvez vous inscrire à l'adresse : conseil_mouton.duvernet@yahoo.fr (la prochaine séance est prévue le le 16 février 2010 avec le film d’Akira Kurosawa "Le Château de l'Araignée").

L'exposition La subversion des images, offre un panorama exceptionnel de l'imagerie surréaliste, elle rassemble près de 400 œuvres.

Orchestrée autour d'une ellipse centrale et ponctuée par des miroirs déformants chaque espace explore l'un des usages de la photographie par les surréalistes.

Le photographe préféré des surréalistes est une machine : le photomaton.

Ils découvrent l'usage créatif de cet automate qui met l'autoportrait à la portée de tous.

D'abord ils se représentent eux-mêmes. Ils posent ensemble, pleins de mimiques et de grimaces. Ils assemblent plusieurs portraits, ils s'amusent avec les premiers photomatons, Man Ray crée des échiquiers avec des portraits de ses amis surréalistes. Ils se font photographier à plusieurs dans les décors de carton des foires. On peut voir Éluard, Dali, Man Ray... s'amusant comme des fous à la fête foraine

Les rituels de réunions et des séances photo sont nombreux et les prises de vues improvisées ou, au contraire, soigneusement préparées qui en résultent, constituent une véritable activité collective pour les surréalistes. ils passent beaucoup de temps ensemble, pratiquent le cadavre exquis, le collage.

Des collages aux expérimentations (photogrammes, surimpressions, solarisations, distorsions, grattages, brûlages...), les surréalistes pratiquent autant une subversion « de » la photographie qu'une subversion « par » la photographie.

Le réel, le fortuit, le merveilleux les fascine : avec la photo, les surréalistes ont traqué le mystère dans le réel. La ville devient pour le photographe surréaliste le lieu privilégié du surgissement d'un fantastique moderne alliant rêve et réalité. Au-delà de ces "rencontres fortuites", les surréalistes utilisent aussi le gros plan pour rendre le monde fantastique. Saisi par l'œil mécanique, le réel gagne en étrangeté.

Ils veulent "changer la vie" en "changeant la vue".

Il est difficile pour nous d'apprécier à quel point les techniques et les idées des surréalistes ont révolutionné la publicité ou la mode.

Dès les années trente, les revues de mode deviennent en effet un des laboratoires de la vulgarisation du surréalisme avant que la publicité

ne s'empare de ce lexique pour frapper les esprits.

Les surréalistes sont fascinés par la publicité, la photographie publicitaire ne s'est pas encore constituée en discipline professionnelle, tout reste encore à inventer. Plusieurs photographes proches du mouvement surréaliste tentent ainsi leur chance.

Leurs images sont remarquées, leurs idées bientôt imitées, leurs trouvailles sont utilisées par la publicité.

Dora Maar travaille pour Pétrole Hahn, et les fameuses Larmes de Man Ray ont été conçues, au départ, pour vanter les mérites d'un  mascara.

On remarquera aussi un bouquet final de brosses à dents (publicité signée Robert Bresson)

Les moins de 18 ans et les âmes sensibles éviteront le « cabinet noir », avec la collection de cartes postales coquines de Paul Éluard, des photos pornos, et un film muet avec deux nanas ensemble,

Une exposition stimulante qui donne envie de faire des photos et des collages.

A voir jusqu'au 11 janvier au Centre Pompidou.

Eli Lotar, Germaine Krull
Sans titre, ca. 1930
© Centre Pompidou

Reproduction d'une toile de René Magritte,
Je ne vois pas la (femme) cachée dans la forêt et photomatons des surréalistes »
in La révolution surréaliste n° 12 15 décembre 1929
© Centre Pompidou, Paris

Brassaï
Sans titre, vitres cassées d'un atelier de photographe, ca. 1934
© Estate Brassaï - RMN
© Museum Folkwang, Essen, 2009

Dora Maar, Pierre Kefer, Étude publicitaire pour Pétrole Hahn, vers 1934
© Centre Pompidou, Paris,

Fiat, n° 1, octobre 1934,
(photographie de Man Ray)
© Adagp, Paris 2009
© MAN RAY TRUST/ADAGP, Paris 2009
© Centre Pompidou, Paris, Bibliothèque Kandinsky.

Le conseil de quartier Mouton-Duvernet a le plaisir de vous convier mardi prochain à la prochaine séance de son ciné-quartier autour du film "Indiscrétions" réalisé par George Cukor avec Katherine Hepburn, Cary Grant, James Stewart.
La veille du mariage d'une riche héritière de Philadelphie, son ex-mari introduit dans la maison deux journalistes travaillant pour la presse à scandales et, avec eux, quiproquos, confrontation des classes sociales et hésitations amoureuses.
Nicolas Mansier
Plus d'info :
+ Cette séance est ouverte à tous. Elle a lieu le mardi 15 décembre à partir de 19h30 au cinéma Le Denfert (24, place Denfert Rochereau). Le prix d'entrée est de 4 euros, le film est suivi d'un débat.
+ Pour être informé(e) régulièrement des séances mensuelles, vous pouvez vous inscrire à l'adresse : conseil_mouton.duvernet@yahoo.fr (la prochaine séance est prévue le 19 janvier 2010 avec le film de Fritz Lang "La 5ème victime")

Le conseil de quartier Mouton-Duvernet a le plaisir de vous convier mardi prochain à la prochaine séance de son ciné-quartier autour du film "L'horloger de Saint-Paul" réalisé par Bertrand Tavernier avec Philippe Noiret et Jean Rochefort ...

Michel Descombes est un paisible horloger qui vit dans le vieux quartier de Saint-Paul, à Lyon. Depuis le départ de son épouse, il vit seul avec son fils qu’il va finir par apprendre à connaître le jour où celui-ci va tuer un homme.

Nicolas Mansier

Plus d'info :
+ Cette séance est ouverte à tous. Elle a lieu le mardi 17 novembre à partir de 19h30 au cinéma Le Denfert (24, place Denfert Rochereau). Le prix d'entrée est de 4 euros, le film est suivi d'un débat.
+ Pour être informé(e) régulièrement des séances mensuelles, vous pouvez vous inscrire à l'adresse : conseil_mouton.duvernet@yahoo.fr (prochaine séance le mardi 15 décembre)

Le cinéma (et les DVD) de Jive : Octobre 2009

Chaque mois, Jive, notre cinéphile quatorzièmois, nous livre ses critiques de DVD et ses bons plans....

THE OTHER MAN M6 video

Réalisateur: Richard EYRE

Acteurs: Liam NEESON, , Laura LINNEY, Antonio BANDERAS

Format: 2:35

Durée: 1h30

Sortie DVD le 14 octobre

Résumé: Peter découvre que sa femme a reçu des messages d'un homme dont il n'a jamais soupçonné l'existence. N'écoutant pas les conseils de sa fille, c'est un Peter blessé et plein de ressentiment qui s'envole pour Milan à la recherche du mystérieux Ralph pour découvrir la vérité sur cet autre homme.

Critique: Un film passé inaperçu malgré son casting, un film à découvrir pour sa subtilité des sentiments et son regard assez juste sur cette idée "connaît bon bien la personne avec qui nous vivons" Quelel serait notre attitude si on devait apprendre quelque chose de désagréable sur celui ou celle qui partage notre vie?

Un  film qui démarre comme un thriller efficace et se poursuit sur un drame psychologique poignant et fort bien interprété avec une pirouette fort bien menée de bout en bout.

Une très bonne surprise.

Bonus: Making of (30mns) : aucun intérêt à cette suite de longs plans de tournage, il ne se passe rien d'intéressant à l'image.

Interviews des acteurs et des producteurs

Bande annonce

LES ENFANTS DE DON QUICHOTTE  acte 1 Bodega

Réalisateurs: Ronan DENECE, Augustin et Jean-Baptiste LEGRAND

Durée: 1H15

Sortie DVD 24 octobre

Résumé: Le 26 octobre 2006, Augustin Legrand et Pascal Oumaklouf, de simples citoyens, décident de vivre dans la rue, au plus proche des sans-abri afin de les fédérer et de les amener à exiger le respect de leurs droits fondamentaux. Véritable camp retranché, le Canal Saint-Martin fut pendant plusieurs mois le lieu d'une nouvelle résistance. Voici l'histoire de leur combat dont ce film est un prolongement, une arme et un outil.

Critique: Un film de combattant, de révolté devant la misère ne peut qu'être salué.

Il est important de voir ce film pour mieux comprendre la situation du logement en France et de cette précarité qui nous guette tous. On ne peut pas reprocher à Legrand son engagement et sa sincérité. J'ai lu  ici et là des papiers vraiment désagréable sur le personnage, sur son implication très médiatique ou certains y voyaient une marche idéale dans son parcours de comédien. Franchement je crois que pour faire une telle action il faut être sévèrement" burné " comme dirait la marionnette de Tapi aux Guignols. Tout acte militant pour aider les  plus faibles est à saluer et à soutenir impérativement.

Messieurs Legrand je n'ai qu'un mot BRAVO

Pour chaque DVD acheté, 3 euros seront reversés à l'association "Les enfants de Don Quichotte"

Bonus: Entretien avec Christophe Robert, sociologue et directeur des Études à la Fondation Abbé Pierre, analyse l'action des Enfants de Don Quichotte et décompose la problématique du mal-logement (38') Entretien avec Augustin Legrand, fondateur des Enfants de Don Quichotte, fait le bilan réaliste de l'association et de l'action publique contre le mal-logement depuis 2006 (28') Bande-annonce

SYNECDOCHE NEW-YORK Ocean films

Réalisateur: Charlie KAUFMAN

Acteurs: Philipp SEYMOUR HOFFMAN, Dianne WIEST, Emily WATSON, Jennifer JASON LEIGH.

Durée: 2H05

sortie DVD le 7 octobre

Résumé: aden Cotard, metteur en scène de théâtre, est en train de monter une nouvelle pièce. Mais travailler pour un public de petits vieux dans un obscur théâtre d'une banlieue de New York lui paraît bien terne. Sa femme, Adele, l'a quitté pour poursuivre sa carrière de peintre à Berlin, emmenant avec elle leur petite fille, Olive. Madeleine, sa psy, est plus occupée à faire la promo de son nouveau livre qu'à soulager ses angoisses. Sa liaison avec une belle et naïve jeune femme, Hazel, a tourné court. Et il est rongé par une mystérieuse maladie qui s'attaque à son système nerveux.

Critique: Charlie Kaufman signe ici son tout premier film en tant que réalisateur. Il a auparavant signé les scénarios de films de Spike Jonze (Dans la peau de John Malkovich) et de  Michel Gondry (Eternal sunshine of the spotless mind). Une direction d'acteurs aux petits oignons, pour une histoire folle et surréaliste tout droit sortie de l'imagination débordante de son auteur. Un film qui peut en dérouter plus d'un mais qui peut aussi avoir ses fans. Un film ovni, onirique qui mérite qu'on s'y accroche. Pour ceux qui cherchent la signification du titre, la voici: Le titre du film est un jeu de mot sur la ville de Schenectady de l'Etat de New York où se déroule l'action du film.

Bonus: "Autour de Synecdoche, New York" : making of (19') "L'histoire de Caden Cotard" : entretien avec Philip Seymour Hoffman sur son personnage et son travail avec Charlie Kaufman (12') Master Class de Charlie Kaufman (28') Bande-annonce Bio-filmographies de Charlie Kaufman et Philip Seymour Hoffman

A ne pas rater en édition Blue Ray le film culte Les Tontons Flingueurs avec plein de bonus inédits.

Jive octobre 2009

Plus d'infos :
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